创新能力是素质教育的重点之一，最能体现于美术教育中，但是，创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，崭新的创意经济时代，更加崇扬创新精神，开启“创意之门”。创新的获得有赖于有创新能力的人。那么，作为一名美术老师，该如何去培养学生的创新能力呢？　　　　

美术是人类文化的一个重要组成部分，美术教育以审美为核心，以学生愉悦感受和参与美术活动为出发点，培养学生较高的审美情操。能从生活中感受美，鉴赏美，发现美，创造美。美术教育特别重视激发学生的创新精神。以美术为手段，开拓学生的思维，激发学生的创造性，这才是教学的主旨。 　　

一、开拓空间，拓展创新思维的发展。　 　　

大自然与社会都是培养创新能力的源泉，黑格尔曾说过：“美是自由自在的存在。”创新来源于生活，而不是模仿别人的东西。丰富多彩的生活，有形、有色、有情、有境，老师有意识地带学生去到大自然的怀抱中，让学生从课室走向大自然，走进生活，扩大视野，从中引导学生欣赏大自然的绚丽色彩，加深学生对大自然的感受，让他们更加热爱大自然，从而提高他们的观察能力；让学生对物体的形象由无形到成形的一个过程认识，使学生的思维与表达有木之本，有源之水。如：春天是生命萌发的季节，小草嫩绿，小桥流水人家，构成一幅春意盎然的画卷；画秋天的田野，丰收的景象等。　　　　

在课堂之外，充分利用各种机会调动学生的创作能力，如让学生收集生活中平时丢弃的一些杂志图片，让他们将不同的图片有机地合理地组合成一个新画面，赋予画的一个新主题；圣诞节，要求学生运用生活中的一些材料，自制圣诞卡。这些活动既疑聚学生的心思和创意，又陶冶了他们的情操，提高他们的动手能力，还从中感受创作的快乐，开阔美术活动的空间，拓展了学生的创意思维的来源。　 　　

二、设计意境，培养创新兴趣。　　 　　

兴趣是学习的原动力，应充分发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的形式呈现教学内容，设法点燃学生心中探求知识的热情，培养他们的创新兴趣。　　　　

教育家加里宁说过：“教师的世界观，他的品性，他的生活，他对每一现象的态度，都会这样那样影响全体学生。如果教师很有威信的话。那么，这个教师的影响就会在某些学生身上留下痕迹。”因此，如果教师本身没有创新意识，自身视野狭窄，思维僵化，又如何引导学生呢？教师应跟着时代的脚步去提升自身素质和创新能力。并以创造者的身份进入到创设情境当中。为学生提供敢想、敢画的良好情境。如以“手的联想”为主题的课程中，老师运用联想性发散思维引导学生对“手”这个对象进行再造重组，在课程导入的时候，让学生先欣赏一些跟手有关的广告招贴，一边欣赏一边向学生讲解招贴的主题思想和创作思路。提出一幅作品最精华处就是创意图形，创新思想。然后让学生用手做不同动作，闭上眼睛进行联想。有的学生把“手的动作”想象成一只鹰，有的想象成一只梅花鹿，有的想象一只孔雀……许多原来被认为与“手”无关的事物都变成与“手”有关。在此基础上启发学生的想象：我们的手像一只雄鹰，那它可以翱翔在蓝空越过大海吗？这样一步步地让学生丰富画面效果。这样不仅活泼了课堂气氛，而且培养了学生的创新兴趣。　　　　

培养学生的创新能力不仅需要以知识和智力为基础，而且需要培养学生的兴趣和情感，创新兴趣对创新能力的形成起启动功能。在教学每一个环节中，都要着重于激发学生的创新意识和兴趣。让学生从游戏中学到知识，如：在教“油水分离法”时，采用“魔笔”的方法，激发学生的兴趣。上课时，我用一张事先用白色油画棒起好稿的白纸贴在黑板上，神秘地对同学说：“老师给大家变个魔术，请看，这是一张白纸，上面涂满水粉颜色，大家看看有什么变化？”随着图象越来越清晰呈现出来，学生好奇心越来越强。“油水分离法”让画面效果突然变化了，从而激发学生探求尝试的兴趣。 　　

三、研究打造校内美术教育新体系。　 　　

每个人在认图识字的时候，所有的东西都已经被贴上标签，杯子就是杯子，凳子就是凳子，以后他再也不会把这些东西看成别的。所谓的创意思维训练，就是把他们原来的思维改变。如果用另一种思维习惯来看东西，他会得到不同的答案，发现原来没有发现的东西。美术是一门创意思维颇为丰富的学科。学生一旦处于主动，就会爆发出无限的创意火花。因而，教师在美术教学中，要提高学生的素质，就必须注重培养学生的创意思维。创意思维主要依靠求异、求新思维，它是创意思维的核心，培养学生的创新能力，在教学中，我有意识地引导学生打破常规，沿着不同方向发散思维，如在教学“苹果的联想”时，充分发挥学生学生的想象力，鼓励学生进行相似联想、再造想象、创作想象等思维方式进行创作，如把苹果想象成蜗牛，茶壶等。（如图：）　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　  　　      　 　　　　　　　

这样不仅提高了学生的审美能力，又鼓励了他们求异，敢于去想，大大提高学生的创造性思维。美术课程标准提出：“现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性得发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现。找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题”。学校美术教育往往存在一些很现实的问题，如上课的设备不齐全，课时不多，这样很难让学生得到系统的训练。这个问题需要我们每一个热爱美术教育的教育者共同努力，研究打造美术教育新体系。学校美术教育内容既要考虑教育目标的实行，更应根据学生身心发展的特征并结合美术学科内容来综合划定，鉴于以上分析，学校美术教育总体内容结构应为美术理论与美术技术两大类别。学生的眼、手、脑在美术活动中得到训练，教师应经常组织学生进行各种比赛：绘画比赛、书法比赛等，鼓励学生尝试用各种方法进行创作，还应在校园内建立一个“艺术长廊”，定期展出学生的优秀作品，让他们自己命名及参与布置展览的工作，这个“艺术长廊”既是校园风景的一个亮点，更是提高了学生的创造技能和素质。　　　　

美术教学是培养学生创新能力的广阔天地，美术教师在教学思想和教学方法上要大胆，创造性地挖掘研究，使用教材中的创新因素，发挥美术学科的特点，拓宽创新来源，诱发创新兴趣，激发创新想象，开启学生的“创意之门”，培养学生的创新能力，增强创新信心，将这种能力辐射到其他学科，提高学生的素质教育和文化修养。